banner
Центр новостей
С удовольствием выполняем индивидуальные заказы

Бесси Поттер Вонно, выдающийся чикагский скульптор

Jul 06, 2023

От куратора

Аннелиза К. Мэдсен 3 января 2023 г.

В двадцать два года Бесси Поттер (позже Вонно) стала первой женщиной-скульптором, представленной в постоянной коллекции Чикагского института искусств.

Автор:

Ее замечательная карьера, как и карьера многих женщин-художниц, со временем исчезла из поля зрения. Давайте еще раз взглянем на Вонно (1872–1955).

В 1895 году музей приобрел семь скульптур Вонно: уникальные женские фигуры (за исключением одной мужской) в современной одежде, от 12 до 15 дюймов в высоту, включая «Девочку-хризантему». Отлитые в гипсе композиции были задуманы как законченные произведения из материала, который художники часто использовали в качестве промежуточного этапа — эскиза композиции, еще не доработанного.

Девушка-хризантема, 1895 год.

Тонированный гипс, местонахождение неизвестно. Воспроизведено в Magazine of Art 24 (1900): 523.

Бесси Поттер Вонно с одной из своих гипсовых скульптур, без даты.

Архив американского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия

Вонно, напротив, рассматривал гипс как доступную среду с возможностями. На нем запечатлены грубые, свободно смоделированные поверхности ее статуэток (в свое время получивших название «Гончарни»), выразительных и привлекательных по форме. Для французского художника Жана-Франсуа Рафаэлли ее трехмерные работы перекликались с полотнами современных художников-пленэров. Вонно был, по его словам, «импрессионистом в гипсе».

Сегодня ее имя остается незнакомым многим любителям искусства и ученым, но на рубеже 20-го века Бесси Поттер Вонно попала в заголовки газет. Всего к 1901 году в фондах Художественного института находилось девять ее скульптур. А в 1914–1915 годах в музее открылась персональная выставка художницы. Ряд скульптур, на этот раз отлитых из бронзы, были приобретены музеем вне выставки.

Бесси Поттер Вонно

Бесси Поттер Вонно

Вонно родилась Бесси Онахотема Поттер в Сент-Луисе в 1872 году, ее второе имя означает «она дает с открытой рукой» на языке народа чокто. (Вонно была белой; ее мать, по словам художницы, подыскивала себе индейское имя.) Спустя некоторое время, после смерти отца, она и ее мать переехали в Чикаго. Вонно страдал от неизвестной болезни в детстве. Прописанное медицинское лечение большую часть времени оставляло ее неподвижной, что сильно замедлило ее рост, хотя в конечном итоге она восстановила свое здоровье. Спустя годы, когда она приобрела артистическую известность, в прессе много говорилось о ее миниатюрном росте по сравнению с ее огромными талантами.

Когда я пошла в школу, уроки моделирования были моим восторгом… работа меня завораживала. Прикосновение к глине и радость творчества дали мне чувство глубокого удовлетворения.

—Бесси Поттер Вонно, 1925 год.

Ее достижения как молодой художницы были значительными. Когда она была школьницей в Чикаго, ее увлекла скульптура. В 1886 году, в возрасте 14 лет, Вонно уже была студенткой Школы Художественного института Чикаго, работая в студии скульптора и преподавателя Лорадо Тафта. Пять лет спустя, завершая курсовую работу, она вошла в мир искусства как профессионал, выставив портретный бюст на Четвертой ежегодной выставке американской живописи и скульптуры в музее. Вонно прибыл.

Уильям Меррит Чейз. Бесси Поттер, около 1895 года.

Завещание Бесси Поттер Вонно Киз, 1954, 55.118, Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

Ее путь к успеху, безусловно, был примечателен, но Вонно был не одинок. В конце XIX века в Чикаго сети и возможности для женщин-профессионалов (в основном белых) росли. Во время правления Вонно в Школе Художественного института в большом количестве учились женщины. В 1892 году студентки превзошли студентов мужского пола в шесть раз. И преподаватели школы отразили это стремление к профессионализму: художница Элис Келлог (позже Тайлер), выпускница программы, стала там преподавателем в 1881 году, и к следующему десятилетию женщины составляли почти треть преподавателей. Женщины-художники были в списках первых выставок в Институте искусств, включая различные ежегодники современного американского искусства, чикагских художников и студентов школы. (Конечно, процент женщин-экспонентов оставался небольшим, но множество художников продемонстрировали, что это возможно, несмотря на постоянные препятствия.) Кроме того, женщины в Чикаго создали свои собственные организации, такие как Богемский художественный клуб (позже «Палитра»). Club), чьи ежегодные выставки стали проводиться в музее начиная с 1883 года — всего через четыре года после основания самого Художественного института.